Voilà plus d’un an que j’ai commencé ce tableau de Trachycarpus fortunei, j’arrive à un stade où il m’a semblé important de commander le cadre avant de poursuivre.
Si l’ensemble est posé, c’est le tour à présent d’ajustements divers qui ne se voient pas forcément de loin mais qui prennent beaucoup de temps.
A suivre…
Voici une huile que je viens juste de terminer pour coller dans le dernier thème de la Lanterne à BD : l’Héroic Fantasy.
La dernière fois j’étais un peu hors sujet dans le collectif, cette fois j’ai fait un effort.
Bon évidemment cette illustration n’est pas vraiment à sa place dans ce blog, cependant vous aurez remarqué que le coucher de soleil est le même que celui que j’avais pris en photo il y a quelques semaines.
J’avais dit que j’en ferais une huile, voilà qui est fait.
J’ai démarré avec un dégradé à la térébenthine avec du bleu outremer, une couleur toute dédiée pour ce hollandais volant.
Pour les nuages, je me suis rappelé les anciens conseils de mon ancien professeur de dessin « Gras sur maigre », à l’époque je peignais à l’acrylique, cette remarque avait moins de sens pour moi.
Donc ensuite, les masses principales, le pic rocheux en contre-jour, les montagnes et j’attaque le bateau et son dragon.
N’étant pas du tout marin, j’ai été obligé de me documenter un peu pour ce galion gothique, c’est toujours très instructif le dessin, cela permet de fixer des images sur un imaginaire un peu chaotique.
Un dragon, c’est pas très facile à dessiner surtout les ailes, on sait jamais dans quel sens faire les articulations. C’est loin d’être le premier qui sort de mes cartons, mais la pose enroulée autour du galion devait être naturelle.
C’est plus compliqué que de peindre les nuages d’après photo.
Après, il faut accorder les couleurs : J’avais une palette assez réduite (bleu outremer, orange, rouge carmin, noir, blanc) l’accord était assez facile.
Ensuite les lumières, plomber l’arrière du bateau, sans doute pas assez, c’est dur d’assombrir des éléments que l’on a soigneusement dessiné…
Si vous trouvez ce tableau mal fait, je comprends. J’ai moi même beaucoup ri en regardant certains tutoriels.
C’est normal on s’expose toujours à la critique quand on publie sur un blog.
Le Cydonia speciosa ou Cognassier du Japon est une rosacée qui est aussi belle pour ses fruits que pour ses fleurs.
Il parait que la chair est comestible, je n’ai pas essayé. Il est sans doute comme les autres coings, plus utilisé pour faire des confitures que pour le goûter.
J’ai choisi cet arbuste pour le contraste graphique. Les entrelacs géométriques de la ramure s’opposent à la rondeur du fruit.
C’est un des derniers mets de choix pour les oiseaux, qui doivent affronter la neige et le branchage inextricable. A ce stade le coing ramolli par les intempéries a perdu ses couleurs si particulières.
Le contre-jour éblouissant de la neige rend les ombres dures et cassantes. J’ai appliqué le blanc du tube en bordure pour avoir un contraste maximum. L’acrylique est une peinture qui couvre bien, un rehaut appuyé suffit pour revenir au blanc immaculé.
Je n’ai pas utilisé de noir dans cette série (le tableau fait parti d’un triptyque), je me devais donc de prendre des blancs assez marqués pour rétablir l’équilibre.
Voici le même sujet avec un peu moins de neige et plus de feuilles. La constellation de points verts à valeur de signal : Ceci n’est pas une pomme ! 
J’ai réalisé ce portrait quelques jours après avoir vu un reportage à la télé sur une personne qui réalisait une huile de 2m carré en 3 heures.
Le résultat était du grand n’importe quoi, mais il y a toujours des personnes pour admirer ce type d’expression assez trash…
Le positif dans l’histoire c’est que cela un peu piqué mon ego et je me suis dit que je pouvais quand même peindre à l’huile avec plus d’expressivité, histoire de voir ce que cela donne.
J’ai démarré ce portrait par un crayonné de 3h, puis ensuite 3 séances de 4h environ pour l’huile.
J’ai essayé de maintenir des couleurs assez pures en évitant de trop mélanger les teintes sur la palette, ce que je fais d’habitude.
Gwenaël qui fait toujours de superbes ambiances, m’avait dit que je pouvais faire ce portrait à l’huile. Pari relevé !
C’est à mon tour d’être critiqué, le tableau n’est pas encore signé, il y aura peut-être des retouches 😉
